八月寒苇花，秋江浪头白。北风吹五两，谁是浔阳客。鸬鹚山头微雨晴，扬州郭里暮潮生。行人夜宿金陵渚，试听沙边有雁声。

译文

注释

八月寒苇(wěi)花，秋江浪头白。
苇：芦苇。浪头：掀起的波浪。

北风吹五两，谁是浔(xún)阳客。
五两：古代的候风器，用鸡毛五两（或八两）系于高竿顶上而成。浔阳：地名，今江西省九江市的古称。

鸬(lú)鹚(cí)山头微雨晴，扬州郭里暮潮生。
鸬鹚：一种鸟，也叫水老鸦、墨鸦、鱼鹰，属于鹈形目鸬鹚科。郭：外城。

行人夜宿金陵渚(zhǔ)，试听沙边有雁声。
金陵：今江苏南京的古称。渚：水中的小块陆地。

参考资料：

译文注释

八月寒苇(wěi)花，秋江浪头白。
八月的芦苇和江边的浪花都是白色的。
苇：芦苇。浪头：掀起的波浪。

北风吹五两，谁是浔(xún)阳客。
北风吹着候风器，谁才是浔阳的客人呢？
五两：古代的候风器，用鸡毛五两（或八两）系于高竿顶上而成。浔阳：地名，今江西省九江市的古称。

鸬(lú)鹚(cí)山头微雨晴，扬州郭里暮潮生。
雨后天晴，鸬鹚在山头停留，扬州的外城晚上生出潮水。
鸬鹚：一种鸟，也叫水老鸦、墨鸦、鱼鹰，属于鹈形目鸬鹚科。郭：外城。

行人夜宿金陵渚(zhǔ)，试听沙边有雁声。
行路之人晚上住在金陵的小岛上，可以听到沙滩边大雁的鸣叫。
金陵：今江苏南京的古称。渚：水中的小块陆地。

参考资料：

赏析

　　这是一首送别诗。诗在有情无情之间，着笔淡永，但也并不是敷衍应酬。

　　诗一开头，就以景衬情，渲染了离别的气氛：“八月寒苇花，秋江浪头白。”八月秋意凉，岸边的苇花是白色的，江中的浪头也是白色的，再加上秋风瑟瑟，于是，浪花借助风力打湿苇花，苇花则随风而扑向浪花，两者似乎浑然一“白”了。这“白”，不是严冬霜雪之白，也不是三春柳絮梨花之白，而是凉秋八月之白，既不绚烂，也不凛烈，而是素净萧疏。此诗将芦花与秋江浪花联想在一起，让人感受到一片雪白的情境之中，纯洁的友情之爱白浪滔天——那种“芦花一白万顷雪”的情景之美，也就构成了雪花一样翻腾的江水了。其时，北风吹动船桅上的“五两”，似乎在催赶着离客。“浔阳客”，表明了船的去处。浔阳，在镇江的西南方，北风恰是顺风。看来，船就要趁好风而开动了。那么，“谁是浔阳客？”当然是刘昱，这一点，诗人明白，读者也明白。然而诗却故意用设问句式，使文气突起波澜，增强了韵味。八月风高，苇寒浪白，谁也不会愿意风行水宿。眼前刘昱偏偏要冒风波而远去浔阳，因而“谁是”一问，言外之意，还是希望刘昱且住为佳。诗心至此而更曲，诗味至此而更永。

　　可是刘昱究竟是留不住的。北风吹着五两，何况雨止潮生，又具备了扬帆启碇的条件。“鸬鹚山头微雨晴，扬州郭里暮潮生”，这两句并不是泛泛写景，而是既暗示离客之将行，又补点出启行的地点（鸬鹚山当在镇江一带，其地已不可考）。而诗由此也已从前面的入声十一陌韵而转用八庚韵，给人以清新之感，与这两句所表现的秀丽景色是十分和谐的。于是，刘昱在这风高潮涨雨霁天晴之时走了。诗人伫立凝望着远去的客船，不禁想道：今宵客船会在哪里夜泊呢？“行人夜宿金陵渚，试听沙边有雁声。”一般送客诗，往往易落入送别时依依不舍，分别后惆怅独归这一窠臼，而李颀却把丰富的想象力运用到行客身上，代行人设想。身在此，而心随友人远去。后来北宋柳永《雨霖铃》词中的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，用的也是这种手法。诗人推想刘昱今夜大概可以停泊金陵江边了，那时，耳边会传来一阵阵凄凉的雁叫声。苇中有雁，这是常见的，因而诗人由镇江江边的芦苇，很容易联想到雁。但仅仅这样理解还不够。雁是合群性的禽鸟，夜宿苇中也是群栖的，群栖时一般不发声，如果发出鸣声，那一定是失群了。刘昱单身往浔阳，无异于孤雁离群，那么夜泊闻雁，一定会联想到镇江的那些朋友，甚或深悔此行。“试”字，即暗含比意。反过来，留着的人都思念刘昱，这就不必说了。末句既以“雁”字呼应芦苇，又从雁声发生联想，委婉蕴藉，毫无显豁呈露之气，别有一番情味，开后来神韵之风。

　　此诗虽然是一首古体诗，但在古拗中时有律句，在散漫中夹带对偶，丰富多姿。如第一段头两句都是拗句，而第三句用律句；第二段四句七言诗，除第一句是连下五个平声字的拗句外，其余三句都是格律严整的律句，与七律仄起式的第二、三、四句平仄格律全同，在声律上兼有铿锵顿挫的音乐感、柔和婉谐的美感。再如“鸬鹚山头微雨晴，扬州郭里暮潮生”两句，在前后一片散漫之中，突然插入工整的对偶句，正所谓“于局势散漫中求整饬”（《说诗晬语》），错落有致，别具一格。在声韵与情境的配合方面，第一段用节拍急促的五言诗，配以短促的入声韵，抒写临别时激烈的情怀；第二段，情境由激烈转为舒展，声韵也随之转换，变五言为七言，化急节为慢声，配上悠扬的平声韵，更显情深意切。

援琴怅独立，高月对秋堂。美人远于月，徒望空景光。坐忆执手时，七弦起凄凉。平生知音少，君子安可忘。客意如梦寐，路岐遍四方。日远迷所之，满天心暗伤。主奉二鲤鱼，中含五文章。惜无千金答，愁思盈中肠。此夕临风叹，零露沾衣裳。

译文

注释

译文注释

赏析

袅袅沉水烟，乌啼夜阑景。曲沼芙蓉波，腰围白玉冷。

译文

注释

袅(niǎo)袅沉水烟，乌啼夜阑景。
贵公子：泛指贵族公子。夜阑：夜尽。袅袅：烟缭绕摇动。沉水：即沉香。植物，常绿乔木，产于印度、泰国和越南。

曲沼(zhǎo)芙蓉波，腰围白玉冷。
曲沼：即曲房。内室，密室。芙蓉波：指美人春心荡漾。白玉：腰带上装饰的玉。冷：夜尽哓寒的情状。

参考资料：

译文注释

袅(niǎo)袅沉水烟，乌啼夜阑景。
满屋里烟雾缭绕，点燃着沉香，饮宴歌舞，直至乌啼夜残天亮。
贵公子：泛指贵族公子。夜阑：夜尽。袅袅：烟缭绕摇动。沉水：即沉香。植物，常绿乔木，产于印度、泰国和越南。

曲沼(zhǎo)芙蓉波，腰围白玉冷。
看看曲池里的荷花，在清波上摇荡，摸摸腰带上的嵌玉，像冰一样寒凉。
曲沼：即曲房。内室，密室。芙蓉波：指美人春心荡漾。白玉：腰带上装饰的玉。冷：夜尽哓寒的情状。

参考资料：

赏析

　　这是写贵公子彻夜饮宴作乐的诗。虽未直接描述“沉湎长夜狎饮”，但通过“袅袅沉水烟”、“腰围玉带玲”，是能让人想象出作乐场面之盛，时间之长来的。全诗仅仅二十个字，似乎刚开了个头，就结束了，但李贺写诗的思路是变化莫测的，诗无定格，句亦无定式，这首诗仅仅是侧面烘托，轻轻一点，便戛然而止。

　　李贺此诗有意捕捉这“夜阑乐罢的最后一镜头”，通篇仅作含蓄的静态描写，而此前的纵酒豪饮等种种行乐情事，也就尽在不言之中了。诗中的那位贵公子醉眼朦胧，稍带倦态，然而神志尚且清晰，正满意地感触着周边事物的声音、色彩、香氲和质料，仿佛他所有的感官一时都充分地扩张开来。“袅袅沉水烟”一句写视觉和嗅觉，“乌啼夜阑景”写听觉和视觉，“曲沼芙蓉波”写视觉和听觉，“腰围白玉冷”乃写视觉和触觉。综观全诗，作品呈现出由多种微妙感觉纠葛构成的奇特意象。这四句诗涉及到了四种感觉。李贺诗歌内频繁出现的感觉语词中，最引人注目的是芳、香、馨等表现嗅觉和湿、冷、寒等属于触觉的字眼。嗅觉、触觉是日常生活中最为原始的感觉。通过对这些最为原始因而也是最为根本的感觉的尖锐化，李贺实现了对日常生活感觉的超越。

　　通过诗歌来实现对平凡生活的超越，触及了李贺创作的一处要害。以“唐诸王孙”的名分而论，李贺自视为“贵公子”原无可挑剔，问题是身为没落的贵族，不可能得到社会的普遍尊敬和丰厚的物质待遇。李贺的潜愿既不为现实所容，只能通过诗笔想象在幻境中得到宣泄。《夜饮朝眠曲》、《梁台古意》一类歌诗，肆力绘写五光十色的贵胄游宴生活，这里面弥漫着恣纵行乐的气息，既无道义的约束又无理性的调节，唯能感受到醉生梦死和欲望的尽情流淌。这首《贵公子夜阑曲》，更是无一处理语，任由人类本初就有的“原始感觉”在诗中游走，李贺的心思多少应了那句“ 我感故我在”。然而，虚幻的总归虚幻，理想与现实云泥之别只能倍增李贺的痛苦，让他在生活的无奈中越陷越深。

一阵春风散晓霞，使君千骑拥高牙。太平天子加崇重，见说瀛洲已草麻。

译文

注释

译文注释

赏析

万里去心违，奇毛觉自非。美人怜解语，凡鸟畏多机。未胜无丹嘴，何劳事绿衣。雕笼终不恋，会向故山归。

译文

注释

译文注释

赏析